يواجه منتخب مصر في السابعة مساء غدًا الثلاثاء نظيره منتخب الأرجنتين، في واحدة من أبرز المواجهات المرتقبة ضمن مشوار الفراعنة في بطولة كأس العالم 2026. وقبل انطلاق المباراة، نسلط الضوء على الأرجنتين التي تتمتع بتراث طبيعي وثقافي غني، حيث نجحت في تسجيل عدد من عناصرها الثقافية على قائمة التراث الثقافي غير المادي التابعة لمنظمة اليونسكو، مما يؤكد ما تزخر به من فنون وتقاليد وموروثات شعبية تشكل جزءًا أصيلًا من هويتها الوطنية. وفي السطور التالية نستعرض العناصر الأربعة المسجلة عالميًا.
رقصة التانجو
نشأت رقصة التانجو الأرجنتينية والأوروجوايانية، المعروفة اليوم في جميع أنحاء العالم، على يد الطبقات الدنيا في بوينس آيرس ومونتيفيديو، الواقعتين في حوض نهر ريو دي لا بلاتا. وبين هذا المزيج من المهاجرين الأوروبيين إلى المنطقة وأحفاد العبيد الأفارقة وسكان المنطقة الأصليين المعروفين باسم الكريول، اندمجت مجموعة واسعة من العادات والمعتقدات والطقوس لتتحول إلى هوية ثقافية مميزة. وباعتبارها واحدة من أبرز تجليات هذه الهوية، فإن موسيقى التانجو ورقصها وشعرها تجسد التنوع والحوار الثقافي وتشجعهما. تُمارس رقصة التانجو في قاعات الرقص التقليدية في بوينس آيرس ومونتيفيديو، ناشرةً روح مجتمعها في جميع أنحاء العالم، حتى مع تكيفها مع البيئات الجديدة وتغيرات الزمن. ويضم هذا المجتمع اليوم موسيقيين وراقصين محترفين وهواة ومصممي رقصات وملحنين وكتاب أغاني ومعلمي هذا الفن، بالإضافة إلى رموز وطنية حية تجسد ثقافة التانجو. كما تم دمج التانجو في احتفالات التراث الوطني في الأرجنتين وأوروجواي، مما يعكس الانتشار الواسع لهذه الموسيقى الحضرية الشعبية.
أُدرجت رقصة التانجو في عام 2009 على القائمة التمثيلية للتراث الثقافي غير المادي للبشرية.
رقصة التانجو.
فن فيليتي بورتينيو
فن “فيليتي بورتينيو” من بوينس آيرس هو أسلوب رسم تقليدي يُستخدم في التصميم الزخرفي، حيث يجمع بين الألوان الزاهية وأنماط الكتابة المميزة. يُمكن رؤيته كشكل من أشكال الزخرفة على الحافلات والشاحنات في المدينة، كما يُستخدم أيضًا في لافتات المتاجر وبشكل متزايد في ديكور المنازل. ترتبط الصور المستخدمة بتراث المدينة، مُتضمنةً عناصر اجتماعية ودينية لتُشكل بذلك نوعًا من الذاكرة الجماعية. تشمل التصاميم الشائعة أيقونات تُمثل القديسين والسياسيين المرموقين ونجوم الموسيقى والرياضة. كما تُدمج أحيانًا الأقوال والأمثال في التصاميم. تبدأ التقنية برسم يُنقل بعد ذلك إلى سطح داعم ثم تُستخدم الدهانات الاصطناعية والورنيش الملون وفرش خاصة ذات شعيرات طويلة لإكمال العمل. ينقل حرفيو “فيليتي” هذه التقنية إلى أي شخص يرغب في تعلمها ولا يتطلب اكتساب المهارات اللازمة تعليمًا رسميًا، مما يُمثل فرصة لبعض الشباب في المجتمع المُعرضين لخطر الإقصاء الاجتماعي. وفي العقود القليلة الماضية، شارك جيل جديد من الحرفيات في ورش عمل “فيليتي” وفي الممارسة بشكل عام مما أدى إلى ظهور جمالية جديدة لهذا الفن.
أُدرج فن “فيليتي بورتينيو” في عام 2015 على القائمة التمثيلية للتراث الثقافي غير المادي للبشرية.
فن فيليتي بورتينيو.
الشامامية
شامامي هو شكل من أشكال التعبير الثقافي الشعبي يُمارس بشكل رئيسي في مقاطعة كورينتس. تشمل عناصره الأساسية رقصة “العناق الحميم” حيث يحتضن المشاركون بعضهم صدرًا لصدر ويتبعون الموسيقى دون تصميم رقصات مُسبق. ومن العناصر الأخرى “موسيكيادا” وهو طقس احتفالي يتضمن حفلة وصلاة و”سابوكاي” وهو صوت أو صرخة مميزة مصحوبة بإيماءات وحركات للتعبير عن مشاعر مثل الفرح والحزن والألم والشجاعة. كانت الكمان والفيولا الآلات الأصلية المستخدمة في موسيقى شامامي ولكن أُضيفت لاحقًا آلات أخرى مثل الجيتار والهرمونيكا والأكورديون ذو الصفين والباندونيون والكونترباس. يستمد الغناء جذوره من أناشيد العبادة؛ تاريخيًا كانت الكلمات والأشعار تُكتب بلغة جواراني وهي اللغة الأصلية للمنطقة ولكن اليوم تُنقل التقاليد الشفوية بلهجة يوبارا وهي مزيج من الإسبانية والجواراني. تُشكّل موسيقى ورقصات تشامامي جزءًا هامًا من الهوية الإقليمية وتلعب أدوارًا اجتماعية بارزة إذ تُعدّ من السمات الشائعة في التجمعات المجتمعية والعائلية والاحتفالات الدينية وغيرها من المناسبات الاحتفالية؛ وتُبرز تشامامي قيمًا مثل حب الأرض والحيوانات والنباتات المحلية والدِين و”أسلوب حياة” (وهو تعبير من لغة غواراني يُشير إلى الانسجام بين الجوانب الإنسانية والطبيعية والروحية).
أُدرجت الشامامية في عام 2020 على القائمة التمثيلية للتراث الثقافي غير المادي للبشرية.
الشامامية.
موسيقى الكوارتيتو
الكوارتيتو نوع موسيقي راقص حيوي يمزج بين الأنماط الموسيقية الكريولية المحلية وتأثيرات المهاجرين الأوروبيين. ضمت فرق الكوارتيتو الأولى آلات موسيقية مثل البيانو والكمان والأكورديون والكونترباس مع مغنٍ يقود الأداء؛ ومع مرور الوقت أُضيفت إيقاعات كاريبية وآلات إيقاعية أفرو-لاتينية وآلات نفخ ليصبح جزءًا هامًا من الثقافة المحلية. واليوم لا يزال الكوارتيتو تعبيرًا ثقافيًا هامًا حيث تركز كلماته غالبًا على الحياة اليومية والحب والفرح وهو شائع في حفلات الرقص (البايل) حيث تُقدم فرق موسيقية تضم ثمانية عازفين أو أكثر عروضها ويرقص الناس في دوائر على إيقاع سريع يُعرف باسم “التونجا”.
يُعدّ الكوارتيتو جزءًا أساسيًا من التجمعات العائلية والحفلات والفعاليات المجتمعية حيث تُساهم الموسيقى والرقص في تعزيز الشعور بالوحدة والهوية المحلية؛ وفي الواقع يتواصل الموسيقيون والجمهور بإشارات يدوية تُحدد كل حي. هذا النوع الموسيقي الذي كان يُتناقل تقليديًا داخل العائلات والمجتمعات يُدرّس الآن في المدارس كجزء من تعليم الفولكلور؛ وبينما لا يزال الكوارتيتو شائعًا بين أوساط الطبقة العاملة فقد امتدّ نطاقه ليشمل فئات اجتماعية أخرى؛ وباعتباره وسيلة للتعبير عن النضالات التاريخية والاجتماعية فإنه لا يزال يُقدّم الدعم العاطفي والبهجة لممارسيه حتى في الأوقات الصعبة.
وقد أُدرج الكوارتيتو أيضًا عام 2025 على القائمة التمثيلية للتراث الثقافي غير المادي للبشرية.
موسيقى الكوارتيتو.